Jean-Pierre Pincemin (1944-2005) Sans titre, 1985

Acrylique sur papier marouflé sur toile signée et datée au dos

H. 25 5/8 in L. 19 5/8 in P. 0 in

Diameter: 0 in

Né en 1944 à Paris, Jean-Pierre Pincemin suit une formation technique et obtient un CAP de tourneur. Sa rencontre avec un professeur de dessin passionné d’art éveille son intérêt pour l’histoire de l’art et le pousse à fréquenter régulièrement le Louvre.
Pendant son service militaire, il commence à peindre avec des matériaux de récupération. Sa vocation se confirme après sa rencontre avec le galeriste Jean Fournier, soutien de Simon Hantaï et Claude Viallat.
À la fin des années 1960, il se rapproche brièvement du groupe B.M.P.T. (Buren, Mosset, Parmentier, Toroni), sans adhérer totalement à leur radicalité. Il reste également en marge du groupe Supports/Surfaces, préférant la liberté du geste aux cadres théoriques stricts.
Dans les années 1970, il développe des œuvres composées de longues bandes, collées en trames orthogonales. C’est une abstraction rigoureuse, mais déjà traversée par une tension entre système et expression. En 1976, une exposition personnelle au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris consacre ce travail.
Peu à peu, Pincemin revient à des outils plus classiques, le châssis, le pinceau, la peinture à l’huile.
Entre 1984 et 1986, l’œuvre de Pincemin bascule vers une peinture plus libre, plus gestuelle. Les lignes droites se brisent. Le geste redevient central, la matière s’épaissit, la surface du tableau se charge de tensions visibles. Cette liberté nouvelle du trait et de la couleur s’apparente à une improvisation musicale, un écho direct à l’admiration que Pincemin voue au jazz..

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